jueves, 21 de noviembre de 2013

Una paleta de colores para cada negocio

¿Como elegir la paleta de colores?


Según la cantidad de colores que quieras utilizar en un espacio (dos colores, tres, cuatro…), puedes utilizar unos de los métodos que explicaba en entradas anteriores.

Sin embargo tenemos establecidas ciertas combinaciones de color para cada tipo de negocio (colores establecidos socialmente), por lo que una buena forma de elegir la paleta de colores para un negocio es utilizar una tabla como la siguiente.

En la siguiente tabla puedes buscar el tipo de negocio y obtendrá una paleta inicial (para elaborarla he tenido en cuenta simplemente una estadística general de uso):














Una vez elegida la paleta de color y a forma de resumen los combinamos utilizando uno de los métodos explicados anteriormente según la cantidad de colores:

Un color:

Tomamos un color e combinándolo con versiones de ése mismo color pero diferentes luminosidades:

2 colores:

Podemos combinarlos de dos formas:
Colores Análogos (Próximos en la rueda cromática)


Colores Complementarios (Opuestos en la rueda cromática)

3 colores:
Utilizando Colores Dominantes, Tónicos y de mediación obtenemos;
Complementarios cercanos:

Triadas Complementarias.

4 colores:
Colores Doblemente complementarios.

martes, 15 de octubre de 2013

Claves para un diseño colorido (parte 2 de 2)

Jugando con más de dos colores.

En la anterior entrada (parte 1), los diseños más interesantes empiezan cuando aprendemos a combinar más de dos colores.
Con forme añadimos color al diseño éste se complica…. puedes hacer una prueba combinando varios colores elegidos al azar de la rueda de color.
Por otro lado, si no quieres dedicarle muchas horas a las posibles combinaciones puedes atajar el camino siguiendo ciertas reglas. Claro está que las reglas están para romperlas… pero antes te aconsejo que te acostumbres a utilizarlas, ya que por regla general el que se salta las reglas suele hacerlo de forma medida ya que sólo lo hace para detalles pequeños, con el fin de conseguir contrastes, y de ésta forma aun que no estés de acuerdo con su decisión siempre podrá decir que el conjunto es armónico, ya que en un 90% lo es… ¿verdad?, y la verdad es que introducir un toque diferente siempre es más refrescante.

Colores Dominantes, Tónicos y de Mediación.

Una vez sabemos que los colores armónicos son los más próximos de la rueda y los complementarios los opuestos, vamos a ver en qué cantidad los podemos utilizar.

El color dominante.


El color Dominante es el color principal del diseño, es el color del que partimos y el que marca en líneas generales el espacio, por lo que suele ser un color con mucha intensidad de luz, un color muy neutro para que no acabe con el resto del diseño, y esto lo consigue pasando casi desapercibido.
Blanco, avellana, celestes, y en general pálidos suelen ser los elegidos.

El Color Tónico.


Un color o colores Tónicos son los complementarios de la rueda de color, y suele aportar contraste y atención al diseño, por lo que hay que utilizarlo en menor medida que el color Dominante.
Una vez elegido el color dominante para nuestro espacio, lo utilizamos como base o lienzo para el resto del diseño, que haremos con colores Tónicos.
Por ejemplo, puedes imaginar un espacio de paredes y techos de un luminoso color blanco, (que no es otro color que cualquiera de la rueda con una luminosidad máxima). En éste caso el color Tónico es cualquiera pero con luminosidad cero, pueden ser el negro o cualquier otro color próximo a él (azul marino, verde oscuro, granate…)

El color de mediación.


El color de mediación es algo así como el pegamento entre el Color Dominante y el Tónico.
Se trata de un color cercano al color Tónico en la rueda cromática, y que sirve para acercar los extremos un poquito más entre sí.
Si eliges un color cercano en sentido horario obtendrás un resultado mas frío, si la recorres al revés más cálido.
Un ejemplo puede ser tomar un Azul como Dominante y un Naranja como Tónico, y en éste esquema puedo tomar un color de mediación como el Verde para darle un toque más Frío o un Violeta para uno más Cálido.


muestra cómo combinar algunos colores en la rueda de color
Colores Dominante, Tónico y de Mediación

Vamos a ver un ejemplo comparativo, tirando un poco de Photoshop…

muestra un color Dominante y uno complementario como el naranja y rojo, y como color de intermediación violeta o azul
Dos posibilidades usando los mismos colores dominante y Tónico

Combinar 3 colores: Complementarios Cercanos.

Tal y como os expliqué antes, el color complementario es justo el contrario en la rueda de color del color base.
Pues bien, si en lugar del color complementario usamos los dos que están a su lado en la rueda, obtenemos los colores complementarios cercanos.

muestra tres colores combinados en la rueda de color
Colores Complementarios cercanos
El resultado es dos nuevos colores que combinan con el color básico para obtener un contraste, aun que la combinación con el básico es más suave que usando sólo el color complementario.
Ésta opción es muy usada, y si quieres que el resultado no tenga demasiado contraste puedes combinar el conjunto con colores más subidos de iluminación, es decir, más claros (avanzando a tonos gris o blanco….)


Ejemlo 1: Naranaja- verde- Azul
ejemplo de combinación de colores Naranja, Verde y Azul
Tres colores complementarios cercanos
Ejemplo 2, Naranja, Rojo y Azul
Naranja rojo azul combinados como colores complementarios
Colores complementarios cercanos

Colores Doblemente complementarios.

Con forme añadimos colores se hace más complicado combinarlos, pero el resultado es más llamativo. Combinar colores doble-complementarios es utilizar dos parejas de complementarios.

colores doblemente complementarios
colores doblemente complementarios
Ejemplo 1: Turquesa- verde con naranja-violeta

muestra un ejemplo de combinación de colores doblemente complementarios
Colores doblemente complementarios

Triadas Complementarias.

Por último suelen utilizarse tres colores en triángulo consiguiendo algunos de los siguientes esquemas:
colores combinados en triadas complementarias
Triadas de colores complementarios
Ejemplo: Naranja- Azul - Verde
ejemplo de colores combinados en triadas de color naranja azul y verde
colores complementarios en triadas
En la próxima entrada veremos cómo coger todo ésto y lo aplicaremos a nuestro ejemplo...
Un saludo


miércoles, 2 de octubre de 2013

Claves para un diseño colorido (Parte 1 de 2)

Un color para cada momento del día...

La siguiente entrada está dedicada al color, y no pretende ser más que una pequeña introducción al tema, pero verás cómo te va a encantar desde el primer momento.

Todos sabéis que los colores influyen en nuestro estado de ánimo y transmiten ciertas sensaciones. De hecho es posible que alguna vez te hayan preguntado ¿Cuál es tu color favorito?, y lo cierto es que según el estado de ánimo nuestro color favorito puede cambiar.

 El color aplicado al arte.

El manejo del color es fundamental para crear un buen diseño, y de su dominio depende en mucho la calidad del resultado que obtienes.

Piensa en lo siguiente: Publicistas, Diseñadores, Interioristas, Arquitectos, Artistas de todos lo tipos, Fotógrafos…
Si conoces a alguien que se dedique a una profesión creativa ya habrás notado que tiene unas nociones claras sobre el color, es más, a cada uno de ellos les sorprendería saber los conocimientos que tiene el otro sobre el color
Si haces una búsqueda en un buscador de Internet seguramente te sorprenderás de la cantidad de información que te encuentras, hay tanta que puede que no sepas ni como empezar a ordenarla. Si quieres ampliar un poco sobre éste tema te recomiendo que te informes sobre la escuela Bauhaus (http://es.wikipedia.org/wiki/Escuela_de_la_Bauhaus)

 Nociones básicas sobre el color.

Hay cientos de formas de clasificar el color, y a demás depende de aspectos sociales y culturales, por lo que cuando te haces un esquema mental de lo que necesitas resulta que si eres Africano, Asiático, o de cualquier otro lugar del mundo ese esquema cambia por condiciones de tu entorno, entonces ¿por dónde empezar?

Para empezar te diré que los que utilizamos mucho el color para comunicar solemos investigar sobre el color utilizando una rueda cromática como ésta, es decir, cogemos los colores principales y los agrupamos en un círculo, pero no de cualquier forma, si no siguiendo una escala que te voy a explicar a continuación, fíjate en la rueda cromática:

muestra una clasificación de colores dispuestos en forma de círculo
Rueda Cromática o del color

 El aspecto psicológico del color

Para entender mejor cómo está construida la rueda cromática imagínate que te encuentras en dos situaciones:
Situación A: 
Sitúate en medio del desierto en pleno Agosto, con una hoguera encendida en la que hacemos una barbacoa de carne:
La foto de ésta situación te sugiere colores naranjas amarillos y rojos
Situación B:
Te encuentras en el polo norte, y te has sumergido completamente en el mar para bucear un rato, teniendo como compañeros de buceo a un oso polar y a un Pingüino.
La foto de ésta situación te sugiere colores blancos, azules y turquesas
 Es decir, asociamos colores a ciertas situaciones de la vida, y por eso funciona el uso del color dentro de un diseño.

La rueda está dividida en dos zonas:
·         Colores cálidos: provocan sensación de calor, de entornos recogidos y acogedores, y se crea en torno al naranja, esto es desde el Rojo-vino hasta el amarillo pasando por el naranja.

·         Colores Fríos: Provocan sensación de frío, de entornos amplios y de libertad, y se crea en torno al Azul, esto es desde el Verde hasta el violeta, pasando por el azul
 Cuando pienses en el diseño de un espacio, o de cualquier otra obra creativa, puedes plantearte de partida qué tipo de ambiente quieres sugerir para decantarte por un lado o el otro de la rueda cromática.

Otro aspecto a estudiar sería el cultural, sobre éste tema encontrarás mucho en Internet, como que el color de la tecnología es azul, el de la matemáticas es el amarillo, el de la naturaleza es el verde… o que el de la muerte es el negro.

Para acertar con el aspecto cultural puedes hacer una pequeña estadística en un entorno dado para ver qué color suele asociare por ejemplo a un sentimiento, una acción, una situación, etc… podríamos decir que éste aspecto se resuelve preguntando para saber qué se espera de un color Socialmente.

 Cómo combinar colores


Para empezar a jugar con los colores os recomiendo un programita que se ejecuta on-line muy sencillito y que yo he usado para crear ésta entrada en el blog, tenéis que visitar http://color.cranf.net y podréis utilizarlo, es gratis (eso sí, léete la ayuda que es muy cortita para aprender a usarlo)

Cómo usar un solo color

Una forma de no fallar nunca con el color es elegir un solo color para todo el diseño.
Éste tipo de diseño siempre es uniforme y poco sorprendente, por eso digo que nunca fallarás… la forma de diseñar con un solo color es jugando con la intensidad de luz (luminosidad) del color.
Ejemplos de diseño con un solo tono:
Ejemplo 1: El Color elegido es el marrón, y jugando con el parámetro de intensidad de luz de la herramienta “color synthaxis” obtengo la siguiente paleta de colores:
muestra un color base marrón con distintas intensidades de luz
Paleta de color marrón
Usando ésta paleta puedo conseguir un diseño de interior como éste:

diseño de interior con paleta de colores monocromática marrón que muestra una cama y el resto del dormitorio
Paleta de colores monocromática
Ejemplo 2: eligiendo como base un azul:

muestra una paleta de color azul con distintas intensidades de luz
Paleta de color azul
Como resultado podemos obtener algo como esto:
Diseño de un espacio deportivo utilizando como base un color azul
Diseño con color azul como básico

Cómo usar dos colores

Al usar dos colores ya podemos conseguir espacios un poco más interesantes.
Dos colores podemos combinarlos de forma conservadora (colores análogos), o buscando contrastes (colores complementarios), de ambas formas acertarás, por que los diversos estudios del color así lo demuestran.

Colores Análogos

Los colores Análogos son los más próximos dentro de la rueda cromática, algunos ejemplos:

colores análogos dentro de la rueda de color
Colores Análogos


Los colores análogos siempre ligan bien entre sí, sobre todo cuando más próximos se encuentran, y si en lugar de dos, tomamos tres, cuatro, cinco… con forme nos alejemos empezará a complicarse la cosa.

Ejemplo, combinamos violeta y morado, y como intermedio obtenemos un nuevo color utilizando la herramienta “color synthaxis”:
paleta de colores morados
Paleta de tres colores análogos
Utilizando ésta paleta de colores análogos podemos obtener:
espacio combinado con tres colores análogos que muestra un salón con varios sofás
Paleta de tres colores análogos


Colores complementarios


Tomando un color base cualquiera de la rueda de color, el color complementario a ése es el que está justo al otro lado de la rueda, es decir, que son totalmente opuestos.

Si utilizamos en el diseño un color base o una gama de colores análogos como los anteriores, podemos conseguir un contraste interesante de color añadiendo toques de color para romper la monotonía ayudándonos de un color complementario.

varias combinaciones de colores complementarios
Colores Complementarios


Cuando coloques sobre un conjunto de colores análogos un color complementario siempre destacará mucho más sobre el conjunto que el resto de los colores.

Ejemplo 1 Ambiente marinero con azules y contraste amarillo:

Combinación de colores complementarios utilizando azul y amarillo
Ejemplo de combinación de colores complementarios
Ejemplo 2, Azul con naranja:
espacio que combina dos colores complementarios, naranja y azul
Combinación de colores complementarios
En la próxima entrada en el blog complicaremos un poco más las cosas jugando con más colores… ya verás que diseños más interesantes pueden salir de las siguientes entradas…

viernes, 20 de septiembre de 2013

Primero bocetos de los muebles...

Trabajando sobre la idea inicial....

Llegó el momento de crear las formas principales del comercio:

Tenemos muchas cosas ya definidas, por lo que voy a hacer un esquema gráfico a base de imágenes que soltaré encima de la mesa para captar las ideas principales... a ver que te parece:

Composición de ideas para definir las formas de los muebles de un comercio
Composición de Ideas


Apártate en tu mejor rincón de pensar, y con lápiz y papel... puedes ir extrayendo de éstos bocetos o fotos las líneas principales, y luego empieza a dibujar bocetos…. Éstos son mis bocetos ganadores (los demás ya están en la basura):

bocetos de los muebles del comercio a partir de la forma principal
bocetos de los muebles del comercio a partir de la forma principal
Como ves la forma curva del ojo es el centro de las formas y trazos que he marcado…Desarrollando un poco más cada uno de ellos:

Mostrador: 

boceto de mostrador de comercio para óptica
boceto de mostrador de comercio para óptica

Expositores interiores:

muestra un mueble comercial con forma de ojo sobre el que van colocadas las gafas de la óptica
boceto de diseño de mobiliario comercial para expositor de gafas

Y por último el expositor del escaparate:

muestra un expositor con formas de ojo sobre el que se coloca el género sobre lejas horizontales
Expositor del escaparate
En próximas entradas os enseño a fabricar todo esto…

martes, 17 de septiembre de 2013

¿Qué materiales puedo emplear?, 5 puntos te ayudarán a decidirte

Elegir los materiales constructivos del comercio es una de las tareas más bonitas que tiene el diseño...

La elección de los materiales puedes hacerla fijándote en la dureza, la textura, el uso… etc…, de hecho es un aspecto tan estudiado que cuando vas a informarte sobre él lo más probable es que acabes por rendirte de toda la información que hay al respecto.
Por eso yo he hecho mi propia clasificación y espero que os sirva para decidiros a vosotros también.
Primero os descargáis el siguiente esquema:
muestra un esquema de bloques en el que tomando 5 deciciones podemos elegir los materiales del diseño de nuestro proyecto de comercio
Esquema para elegir los materiales

Después de imprimirlo:

  1. Escoge los 2 cuadros que consideras más importantes para el diseño de los 5 cuadros que hay. Si no te decidieras repasa la entrada sobre ¿Qué estética puede irle al comercio?
  2. Selecciona varios materiales de los 2 cuadros que cumplan con tu idea general del diseño y pásalos al centro del esquema (donde dice material), algunos pueden repetirse
  3. Para decidirte sobre los resultados decántate primero por los que se repiten, y luego por los siguientes
  4. Por último afina un poco más sobre el material (tipos comerciales o posibilidades de diseños) y colombina con los otros de la lista para conseguir contrastes

Y ya está…. Éste puede ser un punto de partida para cuando te quedas en blanco, el resto es pura inspiración…

1. Repasando la entrada ¿Qué estética puede irle al comercio? Habíamos pensado en una estética clara y sencilla, con elementos decorativos sin complicaciones… por lo que elijo los cuadros:
  • Textura lisa
  • Transparente
2. Materiales que selecciono:

a.       Textura lisa:
·   Mármol pulido
·   Microcemento
·    Acero
·   Madera lacada
·   Metacrilato
b.      Transparente:
·   Vidrio
·   Metacrilato
3.  Materiales:
·   Mármol pulido
·   Microcemento
·    Acero
·   Madera lacada
·   Metacrilato
·   Vidrio
·   Metacrilato
  4. Tomando el listado podemos usar:
·   Para el suelo: Mármol pulido, o gres porcelánico con acabado pulido, y podemos usar diferentes colores o combinar acabados brillo y mate para marcar los recorridos del suelo
·   Paredes: para crear contrate con el brillo del suelo elegimos acabado mate, por ejemplo paredes lisas con colores mate. Una posibilidad es pintar algunas zonas o paredes de un color y otras de otro, y otra posibilidad puede ser usar el mismo color pero cambiando entre color mate y color brillo
·   Mobiliario: podemos combinar el resto de los materiales:
·         Metacrilato: acabado en algún color translúcido. Podemos usar toques de metacrilato o crear un mueble completo de metacrilato o revestido de él
·         Madera lacada: en colores combinados con paredes o techos. También podemos combinar zonas del mueble usando zonas brillantes combinadas con acabados mate
·         Acero: podemos usarlo en patas o soportes, ya sea para crear la propia estructura del mueble, usándolo en ciertas zonas o para soportar los artículos
·         Vidrio: podemos usarlo para crear expositores protegidos para que no extraigan los artículos, o como soporte para ellos
En los últimos años han aparecido muchos nuevos materiales que complementan a los tradicionales y que ofrecen multitud de resistencias, texturas, flexibilidad… etc… visita la wikipedia (http://es.wikipedia.org/wiki/Material_de_construcci%C3%B3n) para ampliar la información…

¿Qué formas y colores serían los más apropiados?


Formas:
Según el tipo de negocio como vimos anteriormente las formas más apropiadas son formas sencillas y caras, y la forma que más se ajusta es la línea recta, aun que podemos crear contrastes con éstas con alguna curva.
Ya que estamos diseñando una óptica, propongo basarnos en la forma de un ojo:

muestra la forma básica de un ojo como elemento a inspirarse para diseñar e resto del comercio
Boceto de forma central: un ojo
Por otro lado también nos conviene utilizar formas redondeadas, al menos en el mobiliario del centro del comercio, ya que la forma rectangular del comercio no invita a circular de forma intuitiva a través de él, y vamos a intentar cambiar esto con formas redondas.
Para combinar los expositores de las paredes con el mobiliario del centro podemos utilizar también ésa forma como base…

lunes, 9 de septiembre de 2013

¿Cómo clasifico y dónde coloco el género?, no sé por dónde empezar!!!!

¿Cómo coloco la mercancía?, ¿dónde van las cosas?

Podemos empezar por estudiar la mercancía a colocar: 

El género en venta son gafas, lentillas, artículos de regalo relacionados y productos de mantenimiento

No sé si os habéis fijado en cómo ordenan los grandes almacenes sus artículos, seguro que sí… la experiencia de años ha ido mejorando la forma de clasificar los productos y llega un punto en el que intuitivamente ya asociamos que por ejemplo la leche está cerca de los productos lácteos, como yogur, queso o mantequillas… si no te habías fijado plantea esto: ¿te sorprendería encontrar los cartones de leche cerca de los productos de limpieza?

La clasificación en nuestro comercio debe ser intuitiva, porque si no, cuando una persona acostumbrada a un cierto orden busque algo concreto no va a ser capaz de encontrarlo y creará un cierto malestar en ella:

El orden debe ser intuitivo

En las ópticas los productos suelen organizarse de la siguiente forma:
  • Marcas 
  • Uso 
  • Precios

Marca:

Ésta parte parece fácil, porque las marcas suelen invertir en que su producto se vea mejor que las otras, ten en cuenta que en éste tipo de comercios todas las marcas entran en competición en un espacio muy pequeño.
Para tratar de distinguirse suelen regalar a los comerciantes muebles expositores independientes con su marca, fotos, catálogos, etc… por ejemplo:

muestra diferentes diseños colores y formas de expositores de gafas
Expositores de gafas de diferentes marcas comerciales

Mi consejo es invertir en un mobiliario comercial con una estética clara, que siga una línea marcada por un diseño pensado para él. 
Plantéate que a pesar de que cada uno de esos expositores tenga una forma y diseño atractivos de forma separada, si colocas todo lo que te ofrecen junto puede acabar por reinar el caos y es precisamente lo que tratamos de evitar.

muestra un biceto con la distribución en un comercio de muebles para exponer gafas de distintos modelos marcas y precios
muebles expositor con una estética decidida y homogénea
Te aconsejo que coloques los nombres de la marca de forma ordenada y homogénea, y utiliza las fotografías y publicidad de la misma forma. 
Puedes pedir a las marcas que la publicidad que te regalan se ajuste a un tamaño determinado por ti para mantener la estética, la mayoría de ellas no ponen ninguna objeción al respecto.

Uso:

Hay monturas que permiten artículos para vista y para sol, y otras que no, por ello el orden debe hacerlo el profesional responsable, pero asegurándose de ofrecer una clasificación clara de cara al cliente.

Precio:

El orden de marcas implica muchas veces también una clasificación implícita por precio, pero dentro de la marca también deben clasificarse correctamente los artículos por precio.
A demás de esto, puedes colocar debajo de los artículos con ofertas especiales publicidad de el precio ofertado, o condiciones especiales de venta.

Uso de alturas y distancias

Las alturas de colocación de los productos dependen en cierta medida de la altura del local. 


muestra los artículos situados a varias alturas visuales desde el punto de vista del observador
Distribución en 3 niveles
En locales con techos altos se permite colocar varios niveles de mercancías, y deben colocarse las novedades en la zona superior y claramente separadas. 
En zonas intermedias debe agruparse el género por colores y jugando con las formas y el uso.
En la zona inferior pueden agruparse más los artículos, es una buena zona para colocar las ofertas de artículos en promoción como muestra la figura anterior. 
Para nuestro caso: nosotros disponemos de algo más de 5m de ancho para colocar a las alturas apropiadas los artículos, por lo que teniendo en cuenta los anchos de los pasillos, sólo disponemos de una zona central tipo isla y las paredes del local. 
Para aprovechar la zona central combinaremos mueble expositor con mostrador, es decir: haremos un mueble mostrador que disponga de vitrinas expositoras a dos alturas:
muestra cómo disponer los artículos en un comercio para que visualmente tengan una organización homogénea
Dos niveles visuales de altura
Una vez estudiada la distribución de alturas y disposición en el espacio podemos hacernos una mejor idea del diseño que deben tener los muebles comerciales.
Un saludo!!!!

jueves, 5 de septiembre de 2013

¿Qué estética puede irle al comercio?, 10 Reglas básicas (6 a 10)

6. Cambios de luz

Cambios bruscos de luz consiguen contrastes muy altos, los dos siguientes ejemplos son prestados de sermorod, y y sirven para verlo, se trata de dos ejemplos de contraluz:

muestra un autoretrato del autor con un fondo negro
Ejemplo de contraluz
Otro ejemplo de contraluz:

muestra un escenario de fondo negro con una artista de pies descalzos representando su papel
Ejemplo de contraluz

Estas dos fotos carecen de escenario, la oscuridad envuelve todo a su alrededor y es la constante, no hay elementos que distraigan la atención, oscuridad en estado puro…

Pero de pronto parece una forma muy luminosa a la que prestamos toda la atención, y esto lo consigue contraste de luz, y si además de ello añadimos la fuerza y movimiento de una danza a pie descalzo sobre pétalos de flores como en el segundo ejemplo… refuerzo conseguido

7. Contraste o cambio de color

El juego con el color es uno de los más bonitos que tiene el arte, en muchas modalidades, como la pintura, el diseño gráfico, la fotografía, el cine, la escultura…

El color activa el sentido más potente que tenemos para percibir nuestro entorno y a él dedicaré una entrada completa, y explicaré cómo elegir los apropiados. La idea es usar colores cromáticamente opuestos:

muestra una rueda con colores clasificados por cálidos y fríos y combinaciones de ellos
Rueda cromática
Por ejemplo jugando con el verde y rojo, que son opuestos podemos conseguir el siguiente efecto:

muestra una facha pintada con varios colores elegidos como opuestos en una rueda de color
Colores opuestos en la rueda de color

8. Contraste de texturas

Las texturas las percibimos por el sentido del tacto, por ello cualquier cambio brusco en el tacto que consigamos con objetos que nuestro recuerdo asocie a tactos diferentes podrían dar un contraste de textura, por ejemplo combinando un metal fuerte, frío y pesado como el hierro con la ligereza de las nubes y el aire.

muestra el contraste de materiales duros como el hierro con la idea del cielo como un material blanco
Contraste de texturas o materiales

9. Contraste de formas

Se consiguen con una forma monótona determinada y un contraste con la forma opuesta, por ejemplo combinando formas curvas con un objeto de líneas perfectamente rectas:

muestra varios materiales con formas curvas de piedras y formas rectas de suelo con juntas
Ejemplo de contraste de formas

10 Arriesga en el diseño

Ésta es la más importante de todas:
Revisa todo lo anterior de nuevo y sorprende al cliente, sé imaginativo, rompe con todas las reglas anteriores y avanza hacia algo nuevo.
Como partida puedes empezar por combinar reglas anteriores, por ejemplo juega con el contraste del color y la luz:

muestra una artista actuando encima de un escenario de fondo oscuro
Ejemplo de contraste de luz y color

muestra un escenario en el que está representándose una obra
Ejemplo 2 de contraste de luz y color 
Pero no sólo eso, embárcate en una tormenta de ideas de combinaciones:
  • Coloca al maniquí con un brazo levantado enseñando las gafas
  • Cambia el portafolios del maniquí por una foto de un bolso
Ten en cuenta una cosa muy importante:
Si no arriesgas un poco en el diseño nunca obtendrás nada nuevo